Pre-Viz at Photoshop Compositing para sa isang Holiday Card: 19 Mga Hakbang

2024 May -akda: John Day | [email protected]. Huling binago: 2024-01-30 13:15

Ang mga layer ng Photoshop at layer mask ay ginagawang mas madali ang paglikha ng mga digital na guhit ng larawan kaysa dati. Ngunit, tumatagal pa rin ito ng kaunting kasanayan, ilang pagsubok at error, isang dash ng pagsulyap sa mga manwal o tutorial at oras. Gayunpaman, ang totoong susi ay ang pre-visualizing kung paano mo nais na tumingin ang iyong proyekto sa dulo, upang maaari mong tipunin ang lahat ng mga elemento bago ka magsimula.

Hakbang 1: Magsimula Sa Wakas sa Pag-iisip.

Naisip ko ang pangunahing konsepto noong nakaraang taon, pagkatapos basahin ang isang engkanto noong Disyembre at tingnan ang kard ng nakaraang taon. Ito ay isang magandang kard noong 07, ngunit hindi nakasalalay sa talagang gusto ko. Ang ideyang ito ay tila medyo ambisyoso. Nagkaroon ito ng maraming iba't ibang mga elemento upang gumana. Ito ay magiging isang mahusay na ehersisyo ng aking mga kasanayan sa mga praktikal na props at may digital na pagsasama. At, nagkaroon ng isang mataas na potensyal na magmukhang talagang cool. Dagdag pa, gustung-gusto ito ng aking mga anak. Ang lahat ng aking mga shoot ay nagsisimula dito, sa aking sketchbook o sa isang napkin, depende sa kung nasaan tayo kapag ang aking utak ay sumisipa.

Hakbang 2: Pagkuha ng mga Prop …

Kailangan ng mga props: BathtubShower headhatspresentsNetmatching jacketsAng shower head ay isang funnel lamang at ilang pvc conduit, spray na ginintuang ginto. Ang mga sumbrero ay nagmula sa internet mula sa isang sobrang navy ng hukbo. Jackets? Sears, na may dagdag na bonus na maibabalik ang mga ito, kung hindi sila basura ng mga lalaki. Madali ang mga magulang. Walang laman na mga kahon, pambalot na papel at pagbalangkas ng aking asawa, na maaaring balutan tulad ng isang pro. At ang lambat ay isang netong layunin sa soccer mula sa tindahan ng mga gamit sa palakasan. Ang bathtub ay iba pa. Sinuri ko ang lokal na box store, ngunit ang mga tao sa sahig ay walang awtoridad na mag-ayos ng isang bagay na tulad nito. Dagdag pa, ito ay isang espesyal na item para sa order para sa 2 engrande at hindi ko nais na makipaglaban sa kanila upang ibalik ito. Ang sagot ay tumatawag sa pangulo ng Republic Plumbing, isang medyo malaki, at lokal, kumpanya ng supply ng pagtutubero. Naintriga siya sa aking proyekto at sumakay para sa pagpapautang sa akin ng tub … Hangga't hindi ko ito nasira at naglagay ng isang credit card para sa collateral. Ngayon na natipon ko ang mga bahagi, oras na upang pagsama-samahin ito…

Hakbang 3: Ang Teleskopyo

Batang lalaki, nais kong magkaroon ako ng piraso ng pag-iisip upang maitala ang maliit na pagbuo na ito. Sa palagay ko naging tulad ng isang maayos na maliit na steampunk teleskopyo. Ito ay simpleng isang kit ng pag-aayos ng tubo ng compression na natuklasan ko habang gumagala sa seksyon ng pvc ng aking lokal na tindahan ng pagsasaayos ng bahay. Nagdagdag ako ng isang extension ng tubo para sa piraso ng mata, pininturahan ito ng itim at ginto at nagdagdag ng isang strip ng murang pleather vinyl para sa mahigpit na pagkakahawak. Wala itong lens, butas lang sa harap. Na hindi talaga mahalaga sa akin dahil alam kong tatapusin ko ang pagsulat ng ilang mga ulap na makikita dito. Gayunpaman, ang aking mga anak ay medyo nababagabag tungkol dito na hindi talaga ito gumagana!;-)

Hakbang 4: Pag-set up at Pagsubok

Ang gabi bago ang shoot, gulong namin ang tub sa aking maliit na maliit na studio upang malaman ang ilaw at magpatakbo ng ilang mga pagsubok. Matapos muling iposisyon ang batya at maalaman kung ano ang kanilang gagawin, tinawag namin ito isang gabi at nanumpa na magsisimula nang maaga sa susunod na umaga. Kinuha ko ang test frame at pinunasan ang background. Natagpuan ko ang ilang mga shot ng alon mula sa Hilagang Dagat online at ginamit ito para sa patunay ng konsepto. Tila gumagana nang maayos at binigyan ako ng ilang ideya tungkol sa mga anggulo.

Hakbang 5: Ang Tunay na Barilan

Araw ng shoot! Shoot, shoot at shoot ilang higit pa … ngunit subukang huwag maubos ang kanilang mga pasensya (o sa akin)!

Hakbang 6: Mga Plato sa Background, o ang Tunay na Barilan, Bahagi 2

Kaya, nakuha namin ang aming mga paksa ngunit wala pa kaming background. Maliban, siyempre, nais naming nakawin ang alon na iyon na kinunan ng net. Ngunit, iyon ay magiging hindi etikal, mali, iligal at masama para sa litratista na inilagay doon upang maipakita ang KANYANG mga bagay. Kaya, papunta sa Nantasket, MA upang mahuli ang ilang mga alon. Nagpunta kami sa apat o limang magkakaibang lugar upang makakuha ng iba't ibang mga uri ng alon, na may ilaw na nagmumula sa iba't ibang direksyon. Ito ay naging isang bagyo sa baybayin, na may isang masamang hangin na humihip. Perpekto para sa pagkuha ng isang mukha na puno (puno ng lens!) Ng spray. Kinuha ko ang paligid ng 600 mga frame upang malaman kong marami akong mapagpipilian sa pagbalik ko. Oh, at kinunan ko rin ang ilang mga ulap sa puntong ito.

Hakbang 7: Composite - Tingnan at Mag-isip

Ngayon, upang simulan ang pinaghalo: Sa photoshop, nagbukas ako ng isang bagong dokumento at ginawa itong sapat na malaki upang magkasya sa pagtatapos ng paggamit ng aking proyekto. Iniisip ko ang tungkol sa mga kopya o posibleng mga benta ng stock. Binuksan ko ang aking paboritong pagbaril ng mga lalaki sa camera na hilaw at inilagay ito sa dokumento. Ang pagbaril sa kanila ng kulay abong ay nagbibigay-daan sa akin upang madaling magamit ang isang layer mask upang gupitin ang paligid nila. Kung hindi mo alam ang tungkol sa layer mask, maraming toneladang magagaling na mapagkukunan sa web, na nagsisimula sa adobe site. Mayroong ilang mga itinuturo din, kasama ang site ng Photoshop User. Ang trick na may pag-uugnay ay talagang isipin ang tungkol sa hitsura ng dagat mula sa loob ng isang bangka (o tub!) At pagkatapos ay pumili ng mga frame na may katulad na mga anggulo at ilaw. Nakatutulong isipin kung ano ang magiging hitsura nito kung nakaupo ka sa isang bangka, pinapanood ang mga alon na tumataas at nahuhulog. Gaano kalapit sa abot-tanaw ang dapat nilang maabot? Saan dapat magmula ang ilaw? Iyon ang dahilan kung bakit bumaril ako ng maraming mga shot ng alon: Kailangan ko ng maraming pagkakaiba-iba upang pumili.

Hakbang 8: Ang Langit

Matapos pumili ng ilang mga background wave, kailangan ko ring pumili ng kalangitan. Gusto ko ng isang bagay na mainit at naka-istilo, ngunit sa araw na kinunan namin, ang ilaw ay asul. Sa kabutihang palad, ang camera raw ay maaaring ayusin ang balanse ng kulay ng mga file at tinulak ko ang langit na napakainit talaga. Kung hindi ka nag-shoot ng hilaw, tiyak na ito ay isang bagay para sa iyo upang magsaliksik. Nagdaragdag ito ng ilang oras sa huling pag-edit. Oh, ngunit anong uri ng kontrol ang maaari kang magkaroon!

Hakbang 9: Bumalik sa mga Waves

Ang mga unang alon na pinili ko ay walang dami ng hinahanap ko. Ang orihinal na larawan ng sanggunian na NorthSea na iyon talaga ang direksyon na nais kong puntahan. Kaya, bumalik ako sa pag-edit at natagpuan ang mga larawan mula sa isang talagang magaspang na seksyon sa pagitan ng Nantasket Sound at ng mainland. Perpekto! Ngayon para sa bow bow…

Hakbang 10: Ang Bow Wake

Mas maraming trabaho sa layer masking. Ang paggamit ng pasyente ng tool na pambura sa layer mask, na nagpapalipat-lipat sa pagitan ng mga itim at puting kulay upang ihalo ang mga gilid. Ang mga layer ng mask ay nangangahulugan na hindi mo talaga binubura ang mga piraso ng layer na hindi mo gusto. Itinatago mo sila sa likod ng maskara. At, maaari mong palaging bumalik at baguhin ang iyong isip kung magkano ang nakatago, kung magkano ang translucent at kung magkano ang isiniwalat.

Hakbang 11: Magdagdag ng Marami pang mga Waves sa Walang Hanggan

Nagustuhan ko talaga ang mga alon na ito at nagdagdag sila ng magandang pakiramdam ng lalim sa imahe. Ang orihinal na harapan ay medyo patag. Ang isang magandang soft eraser brush sa layer mask ay ginagawang simple ang pagsasama ng mga gilid.

Hakbang 12: Ang Sprayer

Ang mga pangangailangan upang mapagana ang ilang kung paano. Ang inspirasyon ay nagmula sa isang matandang cartoon na Popeye, kung saan hinugot niya ang shower head at itinulak ito sa kanal. Ang tubig ay umakyat sa alisan ng tubig at labas ng shower head, na ginamit niya upang itulak ang tub upang iligtas ang makatarungang Olive Oil. Gumamit ako ng isang medyo malambot na brush sa isang blangko na layer, na may sukat na Shape Dynamics na sukat ng jitter na itinakda sa 0% at ang presyon ng pen ay itinakda sa blangko, at Iba pang Dynamics> flow jitter na nakatakda sa 0% at ang control na itinakda upang mawala at 75. Pagkatapos ay iginuhit ang layer at ginamit ang transform tool upang mabatak at paikutin ang spray sa direksyon na gusto ko.

Hakbang 13: Ocean Spray

Nagdagdag ako ng sobrang spray ng bow at spray ng karagatan sa net sa pamamagitan ng pagkuha ng splatter brush na nakita ko sa exchange forum ng adobe at pagpipinta ng puting splotches sa isang bagong layer. Sa pamamagitan ng pag-aayos ng laki, pag-ikot at pag-disperse sa brush dialog, nagawa kong gawing random at mas natural ang mga marka. Matapos magdagdag ng isang bungkos ng spray, gumawa ako ng isang layer mask at ipininta muli ang mga lugar na hindi ko nais na spray. Gumamit ako ng isa pang splatter brush para sa pagpipinta sa opacity.

Hakbang 14: Pagdaragdag ng Mga Regalo

Bumalik sa aking pre-visualization ng shot, alam kong kailangan kong kunan ng larawan ng ilang regalo, sa kulay abong background, upang maidagdag ko ang mga ito sa tubig. Nais kong lumitaw ang mga ito bilang mga dolphin sa gising o isda na nakatakas sa lambat. Mayroon din akong ideya para sa paglalagay ng isang laso sa hangin, tulad ng mga seagull na sumusunod sa bangka, ngunit napag-isipan na sana ay nakagagambala sila. Binaril ko ang mga ito sa anumang paraan, upang maipasok ko ang mga ito, kung sakali o para sa isang hinaharap na pinaghalo. Ini-crop ko ang kasalukuyang file at gumamit pa ng ibang mga layer mask upang matanggal ang kulay-abo at ilalim ng kahon. Pag-drop nito sa itaas ng layer ng tubig, maaari kong ayusin kung gaano kalalim ang paglangoy ng kahon sa kung gaano karami sa ilalim ng kahon ang aking isiniwalat o itinago sa mga layer mask. Sa pamamagitan ng pagpapanatili ng maskara, maaari kong madoble ang layer na ito at madaling maglagay ng maraming mga kahon sa iba't ibang mga kalaliman. Ang spray ay idinagdag gamit ang splatter brush sa isang bagong layer at pagpipinta sa daloy ng paggising ng kahon. At, pinapayagan ako ng isa pang layer mask na maging may kakayahang umangkop sa kung gaanong ipinakita ang paggising / kahon.

Hakbang 15: Nagpapakita ng Multiply

I-duplicate ang mga layer ng kahon / gisingin ng ilang beses, ayusin ang kanilang mga layer mask at laki at mayroon kang isang paaralan ng mga regalo!

Hakbang 16: Magdagdag ng Vignette

Ang isa sa mga paraan upang makatulong na gabayan ang mga mata ng iyong mga manonood sa paligid ng iyong komposisyon ay upang madidilim ang mga gilid. Lumikha ng isang layer ng pagsasaayos ng curve bilang isang bagong tuktok na layer. Maglaro sa mga kurba hanggang sa ang mga gilid ay magmukhang madilim na nais mong maging sila. Ngayon ang sentro ay masyadong madilim, kaya kunin ang pambura na tool at magtrabaho sa… oo! Layer Mask!

Hakbang 17: Pagdaragdag ng Retro / hitsura ng kaibahan

Hindi ako maaaring kumuha ng kredito para sa hakbang na ito. Si Scott Kelby at Felix Nelson ay nagsulat ng isang artikulo ng Down at Dirty Tricks sa Disyembre 05 na isyu ng Photoshop User. Kung gumagamit ka ng maraming PS, ito ay isang mahusay na magazine na makukuha. Ito ay naglalayong sa lahat ng mga antas at halos palaging malayo ako sa isang bagong ideya / pamamaraan sa bawat isyu. Hakbang 1: Piliin ang lahat at i-edit> kopyahin ang pagsama Hakbang 2: i-paste sa isang bagong tuktok na layer. Binibigyan ka nito ng buong imahe sa isang layer. Maaari mo lamang patagin ang imahe, ngunit matatag akong naniniwala sa pagpapanatili ng kakayahang bumalik at mag-tweak, kung kailangan ko. Kaya, itinatago ko ang lahat ng aking mga layer hangga't maaari. Hakbang 3: duplicate ang layer na iyon ng 3 beses (layer A, B, C) Hakbang 4: layer A (sa ilalim ng pinaka-isa) ay nai-convert sa itim at puti (Larawan> Ayusin> Hue> saturation -100) Hakbang 5: Nakukuha ng Layer B ang parehong paggamot at ito ay layer mode ay nabago sa Screen. Baguhin ang opacity nito sa halos 50%. Hakbang 6: Ang Layer C ay mananatili sa kulay ngunit ang mode nito ay nabago sa alinman sa Overlay o pagsunog ng kulay. Hakbang 7: Baguhin ang Opacity ng mga layer hanggang makuha mo ang kulay at kaibahan na gusto mo. Sa pamamagitan ng pagbabago ng opacity ng layer A, pinapayagan mong dumugo ang ilan sa mga orihinal na kulay. Upang mapalawak ang epekto, pagsamahin ang kopya at i-paste sa isang bagong tuktok na layer. Dahil hindi mo makita ang epekto nang mahusay sa resolusyon ng web, ipapasada ko lang ito. Sa bagong layer na ito, magdagdag ng ingay (filter> ingay> magdagdag ng ingay). Ginawa ko ang tungkol sa 4.5%, monochrome, gaussian. At pagkatapos ay patalasin ito nang kaunti.

Hakbang 18: Magdagdag ng Ilang Text

Ginamit ko ang Burton's Revenge upang ipagpatuloy ang hitsura ng retro. Magdagdag ng isang maliit na istilo ng layer dito upang gawin itong naka-istilo tulad ng natitirang imahe.

Hakbang 19: At, Maghanda upang Mag-print

Ang aking bersyon ay inilaan para sa isang postcard, kasama ang ilang iba pang mga pagpipilian. Nag-download ako ng isang template mula sa aking kumpanya ng pag-print at ginamit ito upang maitugma ang aking layout at kulay at na-upload ito upang mai-print. Maaari ko ring mai-print ang mga card mula sa aking computer, ngunit alam kong kailangan kong gumawa ng marami at ang komersyal na printer ay mas epektibo ang gastos. Nag-upload din ako ng isang bahagyang naiibang bersyon para sa aking site ng paglilisensya ng stock sa photoshelterphotoshelter. At, syempre, kailangan kong gumawa ng isang mas mababang bersyon ng resolusyon para sa aking blogblog. Narito ang aking masaya na tauhan, bumalik sa orihinal na pagbaril! Inaasahan kong makatulong ito nang kaunti sa iyong sariling mga komposisyon. Ang susi ay isipin ang iyong imahe sa hangga't maaari!